Inspiração e criatividade na vida de designer: como manter o fluxo criativo?
Inspiração e criatividade são o coração da vida de um designer. Não existimos sem essas habilidades.
Criatividade pode (e deve!) ser cultivada. Designers sabem que inspiração vem da soma de referências, experimentações e, claro, da prática constante.
Desde hábitos simples no dia a dia até técnicas que estimulam novas conexões cerebrais, tudo pode ser usado a favor do seu processo criativo.
E é sobre que quero falar com você hoje e, com base em minha experiência, mostrar formas de cultivar boas práticas criativas no dia a dia e, dessa forma, inspirar e motivar outros profissionais.
O que realmente é criatividade e inspiração?
Criatividade e inspiração são termos que andam juntos, mas eles têm papeis diferentes no processo de um designer.
A criatividade é a habilidade de conectar ideias, resolver problemas e transformar conceitos abstratos em algo concreto.
A inspiração, por outro lado, é aquele ponto que desperta ideias — ela pode vir de uma conversa, de um filme, de uma música ou até do cotidiano.
Criatividade como habilidade!
Muita gente acredita que ser criativo é algo para poucos. Mas a verdade é que a criatividade pode (e deve) ser desenvolvida.
Assim como um atleta treina para melhorar seu desempenho, um designer precisa exercitar sua criatividade constantemente. Explorar novas referências, testar técnicas diferentes e sair da zona de conforto são formas de fortalecer essa habilidade.
Especialistas afirmam que as características das pessoas criativas são:
- fluência;
- flexibilidade;
- originalidade;
- capacidade de elaboração de ideias.
Fluência
Segundo Tschimmel, doutora em Design e Mestre em Criatividade Aplicada, fatores como o conhecimento especializado e a motivação pessoal podem influenciar a fluidez mental, uma das características das pessoas criativas. Isso acontece porque as pessoas são mais fluentes de acordo com suas áreas de domínio.
Flexibilidade
A flexibilidade é a capacidade que as pessoas têm de tentar várias e diferentes abordagens e mudar o pensamento. Romper com padrões tradicionais e conseguir um novo ponto de vista sobre determinado assunto. A flexibilidade está relacionada à qualidade de ideias e à imaginação.
Referenciando a visão dos autores Guilford, Klausen, Kneller, Marín Ibañez e De La Torre.
Originalidade
Kneller avalia que a originalidade é um dos componentes mais importantes para a criatividade, pois indica a capacidade que o profissional tem de produzir novas ideias e resolver problemas de maneira incomum.
Guilford, Marín Ibañez e De La Torre dizem que a originalidade pode ser avaliada conforme a solução que o profissional dá em determinado contexto e em relação às soluções que já existem.
Elaboração de ideias
A elaboração de ideias é a habilidade que capacita profissionais a darem continuidade a uma solução. Também consiste em acrescentar detalhes a informações, esquemas ou produtos para que ela progrida de um esboço até uma estrutura final. Ou seja, trata-se de aperfeiçoar e desenvolver. Os autores que trazem esse pensamento: Guilford e Kneller.
Nota sobre os autores citados:
- George F. Kneller é um filósofo e educador, autor do livro “A arte e ciência da criatividade”.
- Joy Paul Guilford é um psicólogo americano, autor de várias publicações, entre elas “Creativity” e “La creatividad: passado, presente y futuro”.
- Ricardo Marín Ibañez e Saturnino De La Torre, autores de “Manual de Creatividad: Aplicaciones Educativas”
Onde buscar inspiração no dia a dia?
Depois de viajarmos um pouco pelos conceitos de autores do campo, é hora de entendermos como esses conceitos e teorias acontecem na prática.
Para isso, vou compartilhar com vocês algumas dicas de como podemos encontrar inspiração, principalmente saindo da rotina ou da zona de conforto. A inspiração está em todo lugar, basta saber onde e como procurar.
Algumas formas de encontrar novas ideias:
- observe diferentes formas de arte (fotografia, cinema, arquitetura, moda);
- saia da bolha e buscar referências em áreas que não são do design;
- mude a rotina, como ouvir um novo estilo musical;
- desafie-se diariamente: tente criar algo novo todos os dias, mesmo que seja um rabisco sem compromisso;
- faça brainstorming sem filtro: anote todas as ideias, mesmo as mais absurdas. Muitas vezes, as soluções mais inovadoras surgem de ideias inusitadas;
- Aprenda algo novo: leia livros, faça cursos e explore outras áreas do design para expandir sua visão criativa.
O que pode bloquear sua criatividade?
Identificar o que está atrapalhando seu processo é o primeiro passo para desbloquear sua mente.
O medo de errar
A insegurança pode ser um grande inimigo. Se você se preocupa demais, acaba travando e não arrisca novas ideias.
Lembre-se: o processo criativo envolve testes e erros! Quanto mais você experimentar, mais fácil será encontrar soluções inovadoras.
Excesso de demandas e a fadiga mental
Gerenciar melhor o tempo, fazer pausas estratégicas e evitar sobrecarga são formas de manter o fluxo criativo saudável.
Se sua rotina está lotada de projetos e prazos apertados, sua mente pode ficar sobrecarregada. Isso leva à exaustão mental e à falta de espaço para novas ideias.
Falta de referências e estímulos criativos
Alimente sua mente com novas referências. Reserve um tempo para consumir conteúdo novo, estudar tendências e se conectar com outros profissionais.
Espero que tenha gostado das minhas dicas e sugestões. Este tipo de diálogo é bastante necessário. Afinal, quem melhor para dar uma visão sobre inspiração e criatividade do que quem vive nessa atmosfera todos os dias?